Victor Erice est un des cinéastes les plus décisifs et en même temps un des plus secrets du cinéma contemporain. Né en Biscaye (Pays basque) en 1940, il vit et travaille à Madrid. Il fut, dès les années ’60, outre réalisateur de courts-métrages, un observateur critique et théoricien du cinéma de ce temps (proche de cinéastes importants, notamment Luis Bunuel, dont il fréquenta les tournages) : il écrivait alors pour les revues Nuestro Cine et Cuadernos de Arte y pensiamento, avant de réaliser ses trois grands long-métrages (L’esprit de la ruche, 1973 – Le Sud, 1983 – Le songe de la lumière, 1992). Il a alors pris une place de maître, dans le cinéma espagnol, aux yeux de réalisateurs comme José Luis Guerin ou Mercedes Alvarez, et gagné une légitimité hors des frontières de son pays, ainsi que l’amitié de grands cinéastes comme Abbas Kiarostami, avec lequel il a édité une correspondance filmée ou comme Bela Tarr, à l’Ecole de cinéma (Film Factory) duquel il a enseigné à Sarajevo. Ce cycle L’art cinématographique de Victor Erice expose, en trois rendez-vous (jeudi 23, samedi 25 et dimanche 26 novembre), les films les plus représentatifs d’une œuvre rigoureuse et sensible, marquée, dans sa genèse, par le franquisme vécu dans l’enfance et dans la jeunesse ; l’ensemble d’une œuvre saluée en 2014, par un « Léopard » au festival de Locarno.